José Luis Cuevas (Ciudad de México, 1934–2017) es una de las figuras centrales del arte mexicano del siglo XX y referente indispensable de la Generación de la Ruptura, el grupo de artistas que a mediados de los años cincuenta cuestionó la hegemonía del muralismo nacionalista. En 1956, con apenas veintidós años, publicó La Cortina de Nopal, un ensayo decisivo en el que reclamaba para el arte mexicano la libertad de explorar lenguajes universales más allá del discurso oficial.

Dibujante por vocación, Cuevas hizo de la línea el centro de una obra obsesiva y desbordante. Su trabajo —en tinta, acuarela, grabado y pintura— construye un universo de figuras humanas tensas, deformadas y profundamente expresivas: enfermos mentales, prostitutas, mendigos, autorretratos y criaturas literarias. Series como Mundo de Kafka (1957) y Recollections of Childhood (1962) lo consagraron internacionalmente y dialogaron de forma directa con escritores como Octavio Paz, Carlos Fuentes y Salvador Elizondo, varios de los cuales prologaron sus libros y dedicaron poemas a su obra.

A los veinticinco años obtuvo el Primer Premio Internacional de Dibujo en la V Bienal de São Paulo (1959), reconocimiento que marcaría una larga trayectoria de distinciones: el Premio Nacional de Ciencias y Artes en México (1981), la apertura en 1992 del Museo José Luis Cuevas en el Centro Histórico de la Ciudad de México —antiguo convento de Santa Inés que él mismo concibió como espacio para el arte contemporáneo— y la presencia de su obra en colecciones permanentes del Museum of Modern Art de Nueva York, la Tate, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el MUNAL y el Hirshhorn Museum, entre otras instituciones de referencia.

Obra original sobre papel de José Luis Cuevas disponible en Aura Galerías, Ciudad de México.